Es por demás evidente que el Progresivo Temprano se desarrolla por diversas formas musicales como el Jazz, Blues, Psicodélico, Folk, formas que se pueden amalgamar en muy variados matices, obsequiándonos paisajes musicales sumamente interesantes como es el caso de este disco, “Las Huellas“. Le ORME vio por primera vez la luz en su natal Marghena (Venecia) en I966, inicialmente interpretando una mezcla de pop y psicodélico no siendo muy bien aceptado por los críticos y fans. Con cambios en su alineación y con una atinada producción presentaron su primer vinil llamado "Ad Gloriam", el cual es una muestra muy relevante de lo que puede ser el Progresivo Temprano en un grupo que a la postre se consideraría como uno de los monstruos del Progresivo en términos globales. Aldo TAGLIAPIETRA (voz principal, guitarra acústica, flauta y celeste), Nino SMERALDI (guitarra eléctrica y acústica), Claudio GALIETI (bajo, cello y voz), Toni PAGLIUCA (teclados, harpiscord y piano eléctrico) y Michi DeiROSSI (batería, bongos, percusiones y timbal) son los integrantes de esta alineación en la cual PAGLIUCA sería el nuevo elemento mientras que DeiROSSI sustituiría a Marino REBESCHINI en las percusiones. Como un dato curioso y a la vez importante, podemos decir que la portada del disco original es sumamente psicodélica, con mucho colorido y las caras de los músicos se encuentran entre THE BEATLES y THE UNION GAP. En sí, la música está manejada inteligentemente en una combinación de pop, psicodélico, algunas variantes clásicas pero sobre todo la incipiente originalidad del grupo. El track inicial 'Introduzione', es precisamente eso: sección rítmica persistente, sin cambios, guitarra con wah-wah, llamada telefónica y un diálogo breve; posteriormente, la pieza que da nombre al álbum 'Ad gloriam', es muy interesante ya que conlleva unos cantos tipo gregorianos que dan un marcado aire litúrgico al track, mucha psicodelia en la guitarra de SMERALDI, las voces tanto de TAGLIAPIETRA como de GALIETI son buenas, en sí, es una aceptable, fresca interpretación. 'Oggi verra' inicia con sonidos de tormenta para dar paso a un excelente juego percusivo con el timbal por parte de DeiROSSI, la dulce flauta de TAGLIAPIETRA da una reminiscencia del naciente JETHRO TULL. Magnífica. La siguiente llamada, 'Milano 1968', es medida por el magnífico trabajo de los teclados por parte de PAGLIUCA, muy melódica, sobresaliente ejecución de GALIETI en el bajo, la voz de TAGLIAPIETRA está perfectamente integrada a la estructura melódica la cual nos dirige por momentos a un Jazz-Blues Fusión de magnífica calidad, posteriormente podemos apreciar una guitarra distorsionada con fuerte influencia psicodélica propia de los 60's, búsqueda espacio-experimental por parte de SMERALDI, existen cambios marcados que nos dirigen esencialmente a TRAFFIC y su encomiable 'Heaven is in your mind' del álbum “Mr Fantasy”; aquí se destacan tanto el contrapunteo del bajo de GALIETI y la voz de TAGLIAPIETRA. A mi parecer la mejor pieza del álbum (‘I miei sogni'). ‘Mita, mita', se destaca por el excelente manejo del harpiscord y del cello por intermediación de PAGLIUCA, pieza breve pero muy bien tocada. 'Fumo', presenta matices importantes en el ámbito de los cambios lírico-melódicos, se continúa con la experimentación psocodélico-espacial por parte de SMERALDI, resalta la voz de TAGLIAPIETRA, encontramos además pasaje jazzístico muy bien interpretado. 'Senti l'estate' che torna', es un inicio también psicodélico, orientado indudablemente hacia el pop, accesible, sin mayores pretensiones con excelente manejo vocal de TAGLIAPETRA y GALETI, a mi juicio, la pieza comercial del álbum que bien pudo haber sido editada en sencillo, tenemos a continuación un track semiacústico en el que sobresale la flauta de TAGLIAPIETRA y una voz infantil acompañada por el cello de GALIETI (‘Fiori di gigluio'). 'Non so restare solo', es una fuerte influencia “beatle” destacándose por otra forma pop-psicodélica con marcada tendencia guitarrística . 'Conclusione', es una muy breve pieza en la que escuchamos un piano acústico muy a la “honky- tonk“ junto con una guitarra fuertemente bluesera, las vocales siempre en perfecta armonía.

"Ad Gloriam", obviamente, no es el mejor trabajo de Le ORME, sin embargo nos deja un magnífico sabor de boca ya que nos muestra la forma inteligente de manejar otros estilos musicales para dar origen a un Progresivo, que con el tiempo, se convertiría en uno de los más representativos de Europa y del Mundo. Básico para entender la evolución de estos magníficos músicos italianos.

Anexo.- Existen 2 magníficas versiones en CD, una normal – la que acabamos de comentar – y otra con 2 CD's que incluye singles, rarezas y otros materiales jamás editados.

–Dr Rafael Augusto LARA PALMEROS, para Manticornio.