La investigaci ón que Alfredo TISOCCO desarrolló en el álbum anterior sobre las cualidades sonoras de la voz de Donella del MONACO, ahora se enfoca en los matices tonales y rítmicos del piano. El segundo álbum de OPUS AVANTRA es un tratado de música avantgarde, con una buena dosis de inspiración clásica. El compositor toma como pretexto el concepto de los pecados capitales para desarrollar una suite compleja, llena de momentos interesantes.

El primer tema inicia con una interpretación muy particular del tema coral de “San Antonio”, de HAYDN, para dar paso a un diálogo entre piano y flauta donde el autor juega con estructuras armónicas claras y simples, con las que se pretende hacer un retrato musical dedicado al Orgullo. Por supuesto que las cualidades descriptivas de la música son muy subjetivas, y cambian con el tiempo y la cultura, así que para asegurarse que el mensaje sea claro, una de las cantantes declama la frase “Pride is a fever” al principio y al final del tema. La Avaricia es el tema conceptual del segundo corte, donde las notas profundas del piano se encargan de presentar un tema que va desarrollándose en complejidad y sonoridad, en un estilo que recuerda los momentos más apasionados de CHOPIN. Me parece que la atmósfera opresiva logra retratar con éxito el trance del avaro moderno.

Sorprendentemente, la lujuria está retratada de una manera más bien idílica, con una canción gentil y amorosa, muy melódica, que crea un contraste irónico con los versos que rezan “they steal their torments/so not to face those servants of deceptions”. Le sigue una pequeña reflexión titulada “Mi Vicio”, intervalo instrumental netamente avantgarde donde un clavecín y y sintetizador ilustran el conflicto entre los opuestos: el bien contra el mal, la muerte versus la vida, etc. ‘Ira’ es un tema más variado, tanto rítmica como instrumentalmente, salpicado de efectos sonoros y percusiones violentas. Comienza con una parte caótica, piano, flauta y percusiones, polirrítmica, para continuar con una sección más relajada, donde las voces y el órgano protagonizan un diálogo tenebroso, una especie de la calma hipnótica que precede a la tormenta final donde regresan el piano, la flauta y las percusiones caóticas.

Para describir la Gula, TISOCCO escogió una melodía en 6/8 muy simple y dulce, casi un ejercicio de academia por lo respetuoso de las reglas de la armonía clásica, con la que pretendió capturar el gozo autoindulgente del glotón. Para contrastar este tema, a continuación sigue la oscura Envidia, el tema más rockero del álbum por su instrumentación de guitarra y batería, dando respaldo a un piano , a veces oscuro, a veces frenético, como se supone son los envidiosos… finalmente, la Pereza es una composición sin una dirección clara, que pierde tiempo contemplando escalas musicales, y cuando parece que finalmente se decide a desarrollarse en una melodía dada, se interrumpe y regresa a la especulación inicial.

–Martín HERNÁNDEZ.

Personal:
- Alfredo TISOCCO: Pianos Steinway y Fender, órgano Hammond, sintetizadores.
- Luciano TRAVELLA: flauta
- Renato ZANELLA: guitarra Fender
- Enrico PROFESSIONE: violín
- Pieregidio SPILLER: violín
- Riccardo PERRARO: chelo
- Paulo SIANI: percusiones, batería
- Gina BIANCO, Susan WORSHAM, Cindy BRASHER, Carl ADAMS: voces.
- American Chorus Setaf.