Antes de atraer la atención de buena parte de los amantes del progresivo sinfónico del mundo con su actual formato de quinteto, el ensamble chileno MATRAZ era un cuarteto concentrado (no exclusivamente) en la creatividad instrumental. "Tiempo" es el testimonio de la etapa inicial del grupo, siendo un disco conceptual sobre el transcurso del día sobre la base de poemas de Gabriela MISTRAL en las partes con letra: fue editado originalmente en 1999, re-editado tres años después por Mylodon Records. La onda musical cultivada por el grupo establecía, desde sus primeros pasos, una compleja combinación de progresivo clásico a lo YES y ELP, metal prog en su vertiente más estilizada (al modo del DREAM THEATER de la era 89-95), jazz-fusión de raigambre latinoamericana y matices gráciles de base neo-prog, gestando así una amalgama sonora tan multicolor como atractiva. La interacción constante y consistente entre los teclados de Diego BURTO y la guitarra de Claudio CORDERO se sostiene sobre una sólida sección rítmica a través de las variaciones de motivos y ambientes.

Las piezas 1, 2 y 4 son sendas suites progresivas en las cuales el grupo establece manifiestos estilísticos claros y directos: la versatilidad y la pomposidad exigidas en estos casos son manejadas con bastante nervio y oficio por los cuatro músicos. Dentro de sus ambiciosos confines – cada una de estas suites oscila entre los 10 y 13 minutos de duración – el ensamble agrupa secuencias de diversos motivos con total convicción. A veces el sentido de cohesión no se halla del todo logrado, pero ciertamente, la mayor parte de las veces la amalgama compositiva se siente exitosamente fluida. ‘Amanecer’ da inicio al disco de forma emblemática, encarnando a la perfección la ideología artística del grupo. El uso de pasajes entrecortados es notorio en muchas de las secciones fuertes. Mi favorita de estas tres suites es la segunda, ‘Mañana’, la misma que comienza con un hermosa secuencia fusionesca basada en la interacción entre el piano y la marimba, para luego llevar al oyente a un paseo radical lleno de diversidad y sofisticación. Es en la última suite, ‘Noche’, donde se expresa de forma más recurrente la faceta agresiva de MATRAZ. El epílogo de ‘Noche’ es un reprise de las cortinas de sintetizador que ocupaban la obertura de ‘Amanecer’, dando así una forma redonda a la idea conceptual del disco. ‘Atardecer’ es la pieza más breve: sus 4 ½ minutos están ocupados por etéreos acordes de guitarra electro-acústica que constantemente se van retroalimentando con los ecos del propio instrumento, mientras que el canto emotivo del bajista Inti OYARZÚN da cuenta del paralelo entre la llegada del atardecer y el flujo mismo de la vida. Se trata de un oasis de cándida belleza en medio del intenso boato vertido en las suites.

"Tiempo", a pesar de no contener exactamente el mismo nivel de cohesión que "Gritaré", pone muy en claro que MATRAZ fue un grupo que ya nació maduro en cuanto a su operatividad instrumental y en cuanto al camino musical a seguir. Su discografía los revela por ahora como una fuerza importante dentro del sinfonismo sudamericano de la era contemporánea.

–César Inca MENDOZA, para Manticornio.