
Holanda es un país con una cultura muy rica y una tradición
musical variada. FLAIRCK es uno de los
exponentes más interesantes de la escena holandesa. El nombre del
grupo significa manos aladas, que da una idea del virtuosismo
de sus integrantes para ejecutar sus respectivos instrumentos. FLAIRCK
empezó como un grupo instrumental que sólo utilizaba instrumentos
acústicos y componían su propio material. Realmente la música
de FLAIRCK es una forma de música de cámara, pero
también es música folkclórica con influencias clásicas,
con ciertos toques de jazz y blues, y también cabe dentro de la
amplia definición del rock progresivo.
En 1978, Erik VISSER (guitarra, mandolina), Peter WEEKERS
(flauta), Judy SCHOMPER (violín), Hans VISSER (guitarra)
y Fred KREMS (percusiones) sacan su primer álbum, "Variaties
op een Dame" (Variaciones de una Dama) después de dos años
de grabación. 6 cortes que van desde lo muy corto ('Dubbelspel',
un dueto de guitarras de tan solo minuto y medio), hasta la larga y magnífica
'Variaties op een Dame', de 22 minutos.
Pero vayamos en orden: el álbum comienza con 'Aoife'
(Eva), una canción de cuna, melódica y tranquila. El segundo
corte, 'Voorspel in Sofia' (El encuentro de Sofía), es una
de las composiciones favoritas y más populares del grupo, y con
ella empiezas a descubrir las extraordinarias habilidades técnicas
del quinteto, en una obra que trata de plasmar las emociones de un encuentro
amoroso en una gran ciudad. 'April 3rd' se titula así
porque en esa fecha se interpretó por primera vez, es un himno
nupcial. El lado A del LP original termina con 'Oneven Wals' (Vals
raro), una pieza muy interesante por su contrucción rítmica,
y que refleja el sentido del humor de WEEKERS.
El lado B está ocupado casi en su totalidad por 'Variaties
op een Dame', una suite donde el violín se destaca entre el
resto de los instrumentos, pero también hay espacio para pasajes
de guitarra muy interesantes, y de un nivel técnico sobresaliente.
Esta pieza es una de las primeras composiciones del grupo, y al escucharla
con atención uno se puede imaginar las diferentes fases por las
que evolucionó la obra. Hay partes muy melódicas, muy tranquilas,
seguidas por momentos muy apasionados, de mucha fuerza e impacto.
Cada pieza del álbum tiene su carácter particular,
haciéndolo muy variado a pesar de que se mantiene en una línea
melódica bien definida. Sin embargo, no es música
de elevador en absoluto. Te atrapa y te obliga a seguirla a través
de fantásticos pasajes instrumentales y las sutiles diferencias
en la interpretación de temas que van evolucionando (progresando)
a lo largo de cada obra. Sin pensarlo mucho, y sin haberlo escuchado lo
suficiente, un favorito seguro.
–Martín
HERNÁNDEZ.
|