
"Songs of Innocence and Experience. A Tribute to William Blakes
Poetry" refleja el resultado de una larga trayectoria experimentando
y tratando de ponerle orden a una serie de ideas que Salvador
LLUCH (concepto, teclados, computador) venía arrastrando
desde hace tiempo. Así, tras un impulso inesperado, el disco
uno de ANDA AL SINAIA
puede ya mirarse en forma de compacto atribuyéndole la producción,
en un proyecto donde Salvador compone música y se
las arregla para emular lo más fielmente posible a un cuarteto
típico de rock progresivo: guitarra, teclados, bajo, batería.
El álbum toma su concepto y nombre de un libro ilustrado
de poemas de William
BLAKE, haciendo relación incluso, al ser ésta
su producción de estreno, a que hay canciones inocentes y
con experiencia. Salvador no pudo hallar un título
más adecuado para su primer CD. Experiencia la tiene, estudió
piano y a los seis años de edad ya ofrecía recitales
además de que ha sido parte de distintas bandas que han forjado
su capacidad, composición y ejecución, pero hay que
reconocer que en "Songs of Innocence and Experience" se
exponen temas que, aunque contagiados por lo más melódico
de grupos como CAMEL,
LANGIRAND
o GRYPHON
(referencia a progresivos clásicos melódicos románticos),
la inocencia se le escucha a flor de piel, en temas de compases
simples y tempos lentos, casi atmosféricos o ambientales
para no sesgar mi escucha (he tenido relación con Salvador
desde hace algunos años y lo considero alguien cercano) le
envié The voice from the ancient bard
a Martín, a ver qué me decía, y su opinión
fue "suena muy interesante, como si AFTER
CRYING se juntara con GALIE
una tarde de sábado, bien relajados
agradable".
La parte que más me agradó de este proyecto son los
matices influenciados por la ejecución minimalista de artistas
como GLASS
o MERTENS.
En contraste, lo que menos disfruté fue la parte vocal, débilmente
ejecutada, flácida en alguna de sus partes, pero más
o menos adecuada cuando en otras partes se utiliza de otra forma,
menos comprometida con la necesidad de una buena entonación.
En otros contrastes positivos, los más evidentes, es notoria
la influencia BARDENS
tras sus últimas ejecuciones románticamente atmosféricas
en los teclados junto a CAMEL, o del HOWE
solista en sus momentos calmos, o del WATERS
reflexivo, el que quiere profundizar, o incluso del poder cadente
de ELP
cuando los teclado hacen buenas escalas monofónicas. Como
sea, éste me parece un álbum adecuado para usar de
fondo en los ambientes que requieran no perder concentración.
–Alfredo
TAPIA CARRETO, con la colaboración especial de Martín
HERNÁNDEZ.
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