"Quentadharkën" significa "Canción de la oscuridad vencida" y es, desde el punto de vista de la composición y la producción musical, el trabajo más ambicioso emprendido por los españoles. Para lograr el sonido deseado, el grupo emplea una amplia gama de instrumentos, que incluye guitarras acústicas, oboe, violín, piano, didgeridoo, tabla, saxofón, órgano, y una multitud de percusiones. Las influencias de la música árabe y turca se consiguen mediante el uso de instrumentos como el saz, el kanun, el santur, autoharpa, violín, percusiones orientales... adicionalmente, Marta SEGURA hace un trabajo excelente con su voz, fácilmente comparable con la de Teresa SALGUEIRO (del grupo portugués MADREDEUS).

El álbum está integrado por tres suites: Tierra Boreal, La Espiral, Quentadhärken, y cuatro temas independientes, tres de ellos relativamente cortos y uno, el excelente Hsieh, de longitud comparable con las dos primeras suites. Quentadhärken, el tema principal de la obra, está integrado por cinco movimientos que forman un paisaje sonoro de más de 20 minutos. De acuerdo con las notas de la banda, "…es, en el fondo, una canción de amor, sobre el encuentro y el desencuentro de dos personas a través de un largo proceso de descensos a las sombras y ascensos a la luz".

El álbum incluye además otros cuatro cortes adicionales, los "de pilón" que, como normalmente sucede, habría sido mejor no ponerlos, pues rompen con el ritmo del álbum y no aportan gran cosa al entendimiento del grupo. Independientemente de esto, la música de "Quentadharkën" es excelente, de un estilo progresivo fino y maduro. Muy recomendable.

–Martín HERNÁNDEZ.